Munier, Hélène

historienne de l'art, diplômée de l'École du Louvre, conférencière auprès du ministère de la Culture, auteure de Quand la nature inspire les peintres

La Grèce Antique, d'hier et d'aujourd'hui ...

Hopliteia · Jul 28, 2016 · partial coverage

• Grèce antique
• héritage grec
• humanisme
• Renaissance
• perspective
• néoclassicisme
• Cyriaque d'Ancône
• Herculanum
• Périclès
• démocratie athénienne
• architecture
• histoire de l'art
• Temporium

Coverage note: full (environ quarante-cinq minutes ; sous-titres YouTube automatiques, assez lisibles, avec quelques erreurs de reconnaissance)

Core ideas

La Grèce comme identité culturelle européenne. Pour Munier, la Grèce est « l'alpha et l'oméga » de l'histoire de l'art et « notre identifiant culturel », intériorisé qu'on le sache ou non : une certaine idée de l'homme capable, par sa raison, de se dépasser. Elle le montre dans l'architecture (la Maison-Blanche, le Sénat américain, l'Assemblée nationale, Saint-Paul de Londres : colonnades, fronton, chapiteaux dorique, ionique, corinthien), qui passe par Rome, les Romains ayant « mythifié » le modèle grec. Côté politique, l'émission rappelle Périclès (les misthoi, rémunération des fonctions publiques, premiers « fonctionnaires »), la boulè tirée au sort, une démocratie sans femmes ni métèques, mais aussi Sparte (citoyens soldats, hilotes, périèques), et Jacqueline de Romilly (pas d'impérialisme dans le modèle grec, à la différence de Rome).

Oubli médiéval et redécouverte humaniste. Après le partage de l'Empire romain, le cœur de la Grèce passe à Constantinople, le christianisme occidental diabolise le paganisme (schisme de 1054, sac de Constantinople en 1204), puis, au XIVe siècle, Dante, Boccace et le marchand Cyriaque d'Ancône (père de l'épigraphie et de l'archéologie, qui préfère les inscriptions et les monuments aux textes) inaugurent l'humanisme : on redécouvre la confiance en l'homme, la philologie, les textes. À la Renaissance, on part des œuvres et des objets plutôt que des théories : la Domus Aurea de Néron (grotesques), les statues, le nu idéalisé (conforme au modèle grec, malgré le tabou chrétien), le portrait (invention romaine). Léonard n'est pas un humaniste mais un médiéval, selon l'intervenante ; la mythologie (Vénus de Botticelli, Titien) est moralisée, christianisée, devenue anecdote narrative, et l'imprimerie vénitienne diffuse l'Iliade et l'Odyssée.

Perspective, Lumières, néoclassicisme. La perspective (Alberti, Masaccio) est un instrument qui traduit un « changement complet de la perception du monde » : l'art devient fenêtre ouverte, centralité et ordre, avec le travail de l'ombre et de la lumière. Au XVIIIe siècle, l'archéologie méthodique (Herculanum 1738, Pompéi 1748, Paestum) fait passer du rococo au néoclassicisme, qui donne sa chair à l'Antiquité par la vie quotidienne ; les Lumières, la Déclaration des droits de l'homme, la Révolution (David), Hubert Robert et les ruines, le Grand Tour, Schliemann prolongent ce retour aux sources, et les Jeux olympiques renaissent à la fin du XIXe siècle avec Coubertin. Munier recommande Romilly (Pourquoi la Grèce ?), Gombrich, Vernant (Mythes au figuré) et plusieurs ouvrages de vulgarisation ; elle observe que « les Romains sont des ingénieurs » qui plaquent du marbre grec sur des structures de briques.

Excerpts